京本大我のミュージカル出演歴を総まとめ！2027年『モーツァルト！』公演日程と代表作を徹底解説

2026年10月現在、SixTONESのメンバーとして音楽活動を続けながら、ミュージカル俳優としても確かなキャリアを築いている京本大我さん。『エリザベート』のルドルフ役、『ニュージーズ』のジャック役、『流星の音色』の主演など、出演作を振り返ると、若手時代から大作の主演へとステップアップしてきた歩みが見えてきます。

さらに注目されているのが、2027年2～3月に上演されるミュージカル『モーツァルト！』への主演復帰です。2024年に初めてヴォルフガング役を演じた京本さんが、今回は有澤樟太郎さん、伊藤あさひさんとのトリプルキャストで再び大役に挑みます。これまでの出演歴から歌唱力の評価、2027年の公演日程、チケット情報まで詳しく整理します。

📌 【この記事の重要ポイントまとめ】

• 出演歴：『エリザベート』『ニュージーズ』『流星の音色』『シェルブールの雨傘』『Once』など、幅広いミュージカルに出演。
• 2027年最新情報：『モーツァルト！』でヴォルフガング役に再挑戦。京本大我さんは東京公演のみ出演する。
• 歌唱力の評価：伸びやかな高音だけでなく、役柄の感情を歌に乗せる表現力や、楽器演奏への挑戦も評価されている。

【2026年最新】京本大我の次回ミュージカルは2027年『モーツァルト！』

2026年10月現在、京本大我さんの次の大きなミュージカル出演として発表されているのが、東宝製作の『モーツァルト！』です。

2027年公演では、京本さんが再び主人公のヴォルフガング・モーツァルトを演じます。

2027年公演は日本初のトリプルキャスト

東宝の公式公演情報によると、2027年版のヴォルフガング役は次の3人です。

- 京本大我
- 有澤樟太郎
- 伊藤あさひ

日本公演で初めて採用されるトリプルキャストで、京本さんにとっては2024年に続く2度目のヴォルフガング役となります。

本作は、ミヒャエル・クンツェが脚本・歌詞、シルヴェスター・リーヴァイが音楽・編曲を担当する作品です。演出・訳詞は宝塚歌劇団の小池修一郎さんが務めます。

才能と自由を求めるモーツァルトの人生を描き、2002年の日本初演以来、上演を重ねてきた人気作です。2027年は日本初演から25周年という節目にも当たります。

『モーツァルト！』2027年の公演日程・会場

2027年の全国公演は、東京・福岡・愛知・大阪の4都市で予定されています。

重要なのは、京本大我さんの出演は東京公演のみと公式発表されている点です。

全国ツアーがあるからといって、福岡・愛知・大阪でも京本さんが出演するわけではありません。地方公演では別の出演者がヴォルフガング役を担当します。

そのため、京本さんの出演を目的に観劇する場合は、東京公演の日程とキャストスケジュールを確認する必要があります。

チケット料金と発売スケジュール

2027年東京公演について、東宝公式サイトで案内されている料金は以下のとおりです。

チケット販売スケジュールは次のとおりです。

- 東宝ナビザーブ先行抽選：2026年11月17日～23日
- 東宝ナビザーブ先行先着：2026年12月27日11時～
- 一般前売：2027年1月9日11時～

U-25は観劇日当日に25歳以下の人を対象とした当日引換券です。

なお、先行販売には対象会員の条件があります。申し込み前に東宝の公式案内を確認しておきましょう。

京本大我本人の2027年公演へのコメント

東宝公式サイトには、再びヴォルフガングを演じることについて、京本さんのコメントも掲載されています。

再び演じることに意味を見出せるよう、ヴォルフガング、そして自分自身と改めて向き合いながら、再構築していけたらと思います。

2024年の初挑戦を単純に再現するのではなく、役と自分自身に改めて向き合うという姿勢が伝わるコメントです。

初演時の経験を持つ俳優が、同じ役を数年後にどう変化させるのか。2027年版の大きな見どころになりそうです。

【出演歴を年表で整理】京本大我の歴代ミュージカル代表作

京本大我さんのミュージカル出演歴を振り返ると、最初から主演を務めていたわけではありません。

若い時期に大作の重要な役を経験し、主演作を増やしながら、音楽制作や楽器演奏にも活動の幅を広げてきました。

STARTO ENTERTAINMENTおよび東宝の公式プロフィールに掲載されている主な舞台出演作を、年代順にまとめます。

2015～2019年：『エリザベート』のルドルフ役で経験を積む

京本さんのミュージカルキャリアを語るうえで外せないのが、ウィーン発の人気ミュージカル『エリザベート』です。

京本さんが演じたのは、皇太子ルドルフ役。

2015年に初出演し、2016年、2019年にも同役を務めました。

当時の京本さんは、主人公を支える重要な役どころを経験しながら、歌唱と演技の両面で舞台俳優としての実績を重ねていきました。

ルドルフは、母エリザベートとの関係や父との対立、孤独と葛藤を抱える人物です。単に歌が上手いだけでは成立せず、内面の揺れを歌と演技で表現する必要があります。

この作品への継続的な出演は、その後の主演作につながる重要な経験だったと考えられます。

2018年：『BOSS CAT』で初主演の舞台へ

2018年には『BOSS CAT～シャルル・ペロー「長靴をはいた猫」より～』に出演。

京本さんが演じたのは、物語の中心となる猫役です。

巧みに周囲を操る人物を描く作品で、これまでの繊細な役柄とは違った、コミカルさや策略家としての表情も求められました。

同年には『恋する♡ヴァンパイア』でハルト役も担当しています。

2019年：『HARUTO』で主演を務める

『HARUTO』は、2018年上演の『恋する♡ヴァンパイア』から派生したスピンオフ作品です。

京本さんは、前作で演じたヴァンパイアのハルトを再び担当し、今度は主演として物語を牽引しました。

東京公演は品川プリンスホテル クラブeX、大阪公演は森ノ宮ピロティホールで上演されています。

同じ役を別作品で深掘りする経験は、キャラクターの背景や心理をより立体的に演じる力を磨く機会にもなりました。

2021年：『ニュージーズ』でジャック役に抜擢

京本さんの代表的な主演作として、多くのミュージカルファンに知られているのが『ニュージーズ』です。

演じたのは、新聞販売の少年たちを率いるリーダー、ジャック・ケリー。

本作はディズニーのミュージカルで、アラン・メンケンが作曲を担当しています。

実は、当初は2020年の上演が予定されていましたが、新型コロナウイルス感染症の影響で公演が中止となり、2021年に改めて上演されました。

東京の日生劇場で2021年10月9日から30日、大阪の梅田芸術劇場メインホールで11月11日から17日まで上演されています。

主演として歌唱、ダンス、演技を総合的に求められる作品であり、京本さんの舞台俳優としての存在感を広く印象づけた作品の一つです。

2022年：『流星の音色』で主演と音楽制作を担当

2022年の『流星の音色』は、京本さんのキャリアにおける大きな転換点です。

演じたのは、海の星の王子・リーパ役。

さらに、主演だけでなく、劇中音楽も担当しました。

演出は滝沢秀明さん、脚本は藤井清美さん。作品は七夕にまつわる愛と悲劇を描いたオリジナルミュージカルです。

新橋演舞場、御園座、南座、広島文化学園HBGホールなどで上演されました。

俳優として既存の楽曲を歌うだけでなく、自ら音楽を制作して作品世界に参加した点が特徴です。

この経験によって、京本さんの音楽的な能力が舞台制作の領域にも広がりました。

【代表作を深掘り】『シェルブールの雨傘』『モーツァルト！』『Once』で広がった表現力

2023年以降の京本さんの出演作を見ると、主演俳優としての経験がさらに豊かになっていることが分かります。

2023年：『シェルブールの雨傘』でギイ役

『シェルブールの雨傘』は、1964年公開のフランス映画を原作とするミュージカルです。

京本さんは主人公のギイ・フーシェ役を演じました。

共演は朝月希和さん、井上小百合さん、渡部豪太さん、春野寿美礼さんら。

物語の背景にあるのは、アルジェリア戦争の時代。恋人ジュヌヴィエーヴとの将来を思い描いていたギイが、戦争によって人生を大きく変えられていきます。

作品の大きな特徴は、ミシェル・ルグランによる音楽です。

通常のセリフと歌を明確に分けるのではなく、全編を通して音楽が物語を進行させる形式が採用されています。

京本さんにとっても、歌で感情をつなぎながら人物の人生を描く、重要な主演経験となりました。

公演は2023年11月に東京、12月に大阪・広島で行われています。

2024年：『モーツァルト！』でヴォルフガング役に初挑戦

2024年には、東宝の大作ミュージカル『モーツァルト！』でヴォルフガング役に初挑戦しました。

この作品は、古川雄大さんとのダブルキャストで上演されました。

東京の帝国劇場を皮切りに、大阪の梅田芸術劇場、福岡の博多座でも公演が行われています。

ヴォルフガングは、音楽の才能に恵まれながらも、自由を求めて周囲との衝突を繰り返す人物です。

天才としての輝きだけでなく、家族との関係、社会との軋轢、孤独といった複雑な感情を表現しなければなりません。

東宝の2027年公演紹介でも、京本さんは2024年に帝国劇場で本作の初主演を果たした俳優として紹介されています。

2027年の再演は、前回の経験を経たうえで再び同じ役に向き合う機会になります。

2025年：『Once』でギターの弾き語りに挑戦

2025年の主演作『Once』では、ストリートミュージシャンのガイ役を演じました。

原作はジョン・カーニー監督の映画『ONCE ダブリンの街角で』。

共演者には、ガール役のsaraさん、斉藤由貴さん、鶴見辰吾さん、小柳友さん、上口耕平さんらが名を連ねました。

本作で特に注目されたのが、京本さん自身によるギター演奏です。

歌唱に加えて楽器演奏が求められ、本人も制作発表や公開稽古で、難易度の高い楽曲に取り組んだことを語っています。

日刊スポーツの報道によれば、舞台での弾き語りに向けて約半年にわたり練習を重ね、全9曲の演奏に挑みました。

東京の日生劇場をはじめ、愛知・大阪・福岡でも上演されています。

歌を歌う俳優から、役柄に合わせて楽器を演奏し、舞台上で音楽そのものを表現する俳優へ。『Once』は京本さんの新しい挑戦が明確に表れた作品です。

【歌唱力の評判】京本大我はなぜミュージカルで評価されるのか

京本大我さんのミュージカル出演歴を調べる人が、作品名と同じくらい気にしているのが歌唱力です。

東宝の公式プロフィールでも、京本さんは透き通るような美声と卓越した歌唱力を持つ人物として紹介されています。

ただし、舞台で求められる能力は、単に高音をきれいに出せることだけではありません。

1. 伸びやかな高音と安定した歌唱

リアルサウンドなどの音楽メディアでは、京本さんの歌唱について、伸びやかな高音や透明感のある声、感情を込めた表現が取り上げられてきました。

また、2021年の『ニュージーズ』を扱ったミュージカル専門メディアの観劇レビューでは、中音域のニュアンスや安定したビブラートにも言及されています。

特に主人公ジャックの代表曲「Santa Fe」については、物語の進行に合わせた歌い分けが評価されています。

歌声の美しさだけでなく、同じ曲でも人物の心理や状況によって印象を変えられることが、舞台での強みです。

2. 歌唱と演技を一体化させる表現力

『モーツァルト！』では、自由を求める若者の情熱や、才能ゆえの孤独を表現する必要があります。

2024年公演の観劇レポートでは、京本さんの若々しいヴォルフガング像や、代表曲「僕こそ音楽」「影を逃れて」での歌唱が取り上げられました。

一方、『ニュージーズ』では、仲間を率いるジャックのエネルギーや葛藤を表現。

作品ごとに役柄の性格が異なるため、同じ声質でも使い方が変わってくる点が興味深いところです。

3. 楽器演奏にも広がる音楽的な能力

『流星の音色』では音楽制作を担当し、『Once』ではギターの弾き語りに挑戦しました。

この2作品は、京本さんの音楽的な活動を考えるうえで重要です。

- 『流星の音色』：主演と劇中音楽制作
- 『Once』：主演とギター演奏

どちらも、歌唱力だけでは完結しない表現が必要な作品です。

『Once』では共演した斉藤由貴さんも、京本さんの歌について、技術だけでなく聴き手に伝わる表現を評価し、ギターの演奏にも言及しています。

4. 歌唱力を評価するときに見るべきポイント

京本さんの歌唱力を理解するなら、次の4点を分けて考えると分かりやすくなります。

こうして見ると、京本さんの強みは、単純に歌が上手いという評価だけでは説明できません。

歌唱・演技・音楽制作・楽器演奏を横断して表現できることが、ミュージカル俳優としての個性につながっています。

【SixTONESとの両立】京本大我の舞台活動を支えるキャリアの特徴

京本さんはミュージカル俳優として活動する一方、SixTONESのメンバーとしても音楽活動を続けています。

SixTONESは2020年1月22日に「Imitation Rain」でCDデビューしました。

グループでは歌唱面でも存在感を発揮し、舞台で磨いた表現力を音楽活動に生かしています。

舞台とグループ活動はどのようにつながっている？

京本さんのキャリアの特徴は、舞台とグループ活動を別々のものとして捉えなくてもよい点です。

ミュージカルでは、物語の人物として歌う力が必要です。一方、SixTONESの楽曲では、歌詞やメロディーを通して楽曲の世界観を伝える力が求められます。

共通しているのは、声を使って感情を伝えることです。

また、『Once』のギター練習では、グループ活動の合間にも練習時間を確保していたことが報道されています。

こうした経験からも、舞台で得た技術がグループ活動に還元され、逆にアーティストとしての経験が舞台の役作りにも生きる関係がうかがえます。

2026年の活動状況

STARTO ENTERTAINMENTの公式スケジュールでは、2026年9月19日から11月22日までSixTONESのスタジアムツアー「MILESixTONES」が掲載されています。

また、舞台出演としては2027年2～3月の『モーツァルト！』が発表されています。

2026年はグループ活動を続けながら、次の大作ミュージカルへの出演を控える時期です。

京本大我のミュージカル情報を調べる際の注意点

出演歴を調べる際には、次の3つを区別しておくと情報を整理しやすくなります。

- 主演と出演の違い： 『エリザベート』のルドルフ役と『ニュージーズ』のジャック役では、作品内での立ち位置が異なる。
- 公演予定と実際の上演の違い： 『ニュージーズ』は2020年に予定されていた公演が中止となり、2021年に改めて上演された。
- 全国公演と本人の出演地域の違い： 2027年『モーツァルト！』は全国公演だが、京本さんの出演は東京公演のみ。

この3点を押さえておけば、古い出演情報や次回公演の情報を混同せずに済みます。

【京本大我のミュージカル】に関するよくある質問（FAQ）

Q1：京本大我のミュージカル出演歴で代表作は何ですか？

A1：代表作として挙げられるのは、『エリザベート』『ニュージーズ』『流星の音色』『シェルブールの雨傘』『モーツァルト！』『Once』などです。特に『ニュージーズ』のジャック役や『モーツァルト！』のヴォルフガング役は、主演作として重要な位置を占めています。

Q2：京本大我は『エリザベート』で何役を演じましたか？

A2：皇太子ルドルフ役です。2015年、2016年、2019年の公演に出演しています。

Q3：京本大我は『ニュージーズ』で何役でしたか？

A3：主人公で新聞販売の少年たちを率いるジャック・ケリー役です。2021年に日本初演版の主演を務めました。

Q4：京本大我は『流星の音色』で音楽も担当したのですか？

A4：はい。2022年上演のオリジナルミュージカル『流星の音色』では、主演のリーパ役に加えて劇中音楽も担当しました。

Q5：京本大我の『Once』はどんな作品ですか？

A5：アイルランドのダブリンを舞台にしたミュージカルです。京本さんはストリートミュージシャンのガイ役で主演し、舞台上でギター演奏にも挑戦しました。2025年に東京・愛知・大阪・福岡で上演されました。

Q6：京本大我の『モーツァルト！』2027年公演はいつですか？

A6：東京・日生劇場で2027年2月10日から3月27日まで上演予定です。全国公演は4月の福岡、4～5月の愛知、5月の大阪でも予定されています。

Q7：2027年の『モーツァルト！』は京本大我が全公演に出演しますか？

A7：いいえ。ヴォルフガング役は京本大我さん、有澤樟太郎さん、伊藤あさひさんのトリプルキャストですが、京本さんの出演は東京公演のみと公式発表されています。

まとめ：京本大我のミュージカルは2027年『モーツァルト！』にも注目

京本大我さんのミュージカル出演歴を振り返ると、『エリザベート』のルドルフ役から始まり、『BOSS CAT』『HARUTO』『ニュージーズ』などを経て、主演俳優としてのキャリアを着実に積み重ねてきたことが分かります。

さらに、『流星の音色』では音楽制作、『Once』ではギター演奏にも挑戦。歌唱力を中心にしながらも、音楽家としての側面を舞台表現に取り入れてきました。

そして2027年には、2024年に初主演した『モーツァルト！』で再びヴォルフガング役を演じます。

今回の注目点は、同じ役への再挑戦であること、日本初のトリプルキャストであること、そして京本さんの出演が東京公演に限られることです。

京本大我さんのミュージカルキャリアは、歌う力を磨く段階から、音楽・演技・楽器演奏を組み合わせて役の人生を表現する段階へと広がっています。

2027年の『モーツァルト！』は、これまで積み重ねてきた経験がどのようなヴォルフガング像につながるのかを確かめられる、次の大きな節目になりそうです。 （出典: 京 本 大 我 ミュージカル（Yahoo!ニュース））